Кто в семье главный художник? Разбираемся в новом материале ( 1 часть.).

Редактор: Денис, как ты пришёл к художественной росписи на больших пространствах? Это было случайно или осознанный путь?

Денис: Как я к этому пришёл.. ой это было давно в 1999 году. Мне нравилось рисовать с детства это был мой осознанный путь. Ещё в школе я увлекался графитти. В 9 классе я расписал первый мой компьютерный клуб . После школы я мечтал поступить в Архитектурный мой отец был против и я поступил в технический колледж, но душа хотела рисовать и я пошел сначала на курсы в архитектурный , параллельно работая чтобы их оплачивать. И на следующий год я бросил колледж и поступил в Ургаху. Вот так я стал художником с высшим образованием

Редактор: Чем отличается работа в помещении от уличных объектов? Где комфортнее и интереснее?

Денис: Работа внутри помещения и на открытом воздухе имеют совершенно разные ощущения и требуют различного подхода. Говоря откровенно, обе среды имеют свои плюсы и минусы. Лично я предпочитаю чередовать виды работы, чтобы сохранить свежий взгляд и энергию. Комфорт — это замечательно, но иногда выход за пределы привычного вызывает всплеск вдохновения и открывает новые горизонты. Люблю чувствовать воздух свободы и получать удовольствие от преодоления трудностей, возникающих на улице, равно как и погружаюсь в тишину и порядок собственного пространства.

Редактор:  Ты больше про декоративность, концепцию или взаимодействие с пространством?

Денис: Мой подход: Я склоняюсь к тому, чтобы сочетать все три аспекта. Каждое произведение искусства — многогранно, оно должно радовать глаз, нести смысловую нагрузку и гармонично сосуществовать с пространством. Конечно, в зависимости от задач и целей конкретного проекта акцент смещается либо на одну, либо другую составляющую. Например, если задача — украшение интерьера, акцент делается на декоративности. Если хочется сказать важное слово обществу — концепция выходит вперед. Если работаем в публичном пространстве — приоритет отдаётся интеграции с окружающей средой. Хочу отметить, что оптимальное соотношение всех компонентов рождается интуитивно, исходя из конкретных обстоятельств и потребностей заказчика. Часто успех работы зависит от умения комбинировать и уравновешивать все компоненты.

О процессе

Редактор: Александра, с чего начинается работа над объектом? Ты сначала рисуешь эскизы, или полагаешься на импровизацию?

Александра: Работу всегда начинаем с тщательного планирования и проработки эскизов, а импровизация служит источником вдохновения и неожиданных находок в процессе создания эскизов.

Редактор: Какие материалы предпочитаете? Как подбираете краски, чтобы выдержали погодные условия или свет в интерьере?

Александра: Хороший вопрос, ибо выбор правильных материалов лежит в основе долговечности и устойчивости любой росписи! Материалы для внутренних работ:

Когда работаем в помещениях, предпочтение отдаю высококачественным материалам, обеспечивающим устойчивость к световым воздействиям и другим факторам внутренней среды. Чаще всего использую следующие типы красок и покрытий:

- Акриловые краски: Они популярны благодаря быстрому высыханию, легкости смешивания и прочности. Хорошо подходят для большинства типов поверхностей, обеспечивают гладкое покрытие и долгое сохранение цвета.

- Воднодисперсионные краски: Отличаются хорошей адгезией и экологичностью, применяются преимущественно для больших площадей, таких как стены и потолки.

Помимо красок, особое внимание уделяю вспомогательным материалам: грунтованию поверхностей, финишным лакам и средствам защиты. Выбор оптимального состава зависит от особенностей конкретного помещения и поставленных задач.

Материалы для наружных работ:

Работы на открытом воздухе предъявляют особые требования к устойчивости к климатическим условиям. Предпочтительны следующие материалы:

- Специализированные фасадные краски, грунтовки и лаки: Современные фасадные краски способны выдерживать колебания температуры, влажность, солнечные лучи и другие внешние воздействия.

Редактор:  Денис, что самое сложное в росписи стен/фасадов/потолков? Ведь порой это самые труднодоступные места. 

Денис: Интереснейший вопрос, ведущий к пониманию сути и нюансов ремесла художника-монументалиста!

Первое, с чем сталкивается художник, — физическая сложность работы. Масштабные площади, высокие потолки, труднодоступные участки требуют значительных физических усилий. Работа может продолжаться часами, стоя на лесах или стремянках, поднимаясь вверх или вниз, наклоняясь или приседая. Иногда приходится и лежа рисовать. Здесь необходимы выносливость, сила рук и терпение.

Второе - качество подготовки основы напрямую влияет на конечный результат. Стены должны быть выровненными, сухими, чистыми и прогрунтованными. Проблемы с поверхностью (неровности, трещины, пятна) могут испортить внешний вид и сократить срок службы росписи. Необходимо учесть тип поверхности (бетон, кирпич, штукатурка) и подобрать соответствующие материалы и инструменты.

Третье - создание крупномасштабной росписи требует точного расчета пропорций, размещения изображений и соблюдения симметрии. Перенос большого эскиза на поверхность — сложный и ответственный процесс. Незначительные ошибки могут привести к искажению масштаба и нарушению целостности композиции.

Четвертое - погода и внешние условия. Наружные работы зависят от климатических условий. Холод, жара, осадки, пыль и грязь влияют на качество нанесения краски и длительность работы. Требуется выбирать подходящее время и погоду, а также подбирать специальные влагостойкие и морозоустойчивые материалы.

Несмотря на перечисленные трудности, профессия художника-декоратора несёт огромное удовлетворение и радость от созидания прекрасного. Успех приходит с опытом, практикой и постоянной работой над собой.

Редактор:  Бывало, что проект приходилось переделывать или адаптировать под неожиданные условия?

Денис:  Было так, что в эскизе переборщили с размерами животных и на месте уменьшали  сразу уже на стене, что бы гармонично смотрелось. А бывало еще так, что на месте заказчик просил, что то еще добавить, чего нет на эскизе. Мы стараемся, идти навстречу клиенту и если его правки не портят общую композицию, то добавляем.

Редактор: Предлагаю взять паузу и продолжить в следующей части. Спасибо за такие интересные подробности вашего ремесла!

Прочитайте также: Граффити: искусство самовыражения или порча имущества?

• Подпишитесь на телеграм-канал главреда Комитет66: https://t.me/komitet_urfo , собщите новость или задайте свой вопрос.